（通讯员 杜欧佳）1月18日至21日，中南财经政法大学“青釉拾光”实践队5名学子走进“千年瓷都”景德镇，在窑火与青春之间架起一座文化桥梁。四天时间里，团队穿越珠山、昌江、乐平、浮梁四地，发放1000余份问卷，访谈30余位游客、匠人与企业家，系统探究非遗活化传承的青年化路径，为“十五五”时期非遗保护提供了实证依据与青年方案。

图1 青釉拾光实践队合影

1月18日，调研首站，团队走进了成立十余年的拙艺陶工作室。这里的“作品展示区”与“手捏体验区”清晰划分，构成了“先观赏、后动手”的沉浸式闭环。负责人介绍，这种“体验前置”的模式显著提升了客流量：“很多年轻人欣赏后就想亲手尝试，在制作中理解了手作的温度，文化认同感自然增强了。”

然而，体验经济背后，传统传承模式与新时代的断层亦清晰可见。工作室成员多为老手艺人，“不擅长线上推广，导致在年轻人中的传播受阻”。这一矛盾恰恰印证了研究预设的困境：单一的传统传承模式，难以满足当代青年对即时反馈、商业闭环与自我表达的复合诉求。为此，工作室计划招募年轻运营人才，并策划“进窑挖宝”等新项目，尝试以“主体激活”推动“价值重构”。

图2 张紫微访谈拙艺掏负责人

1月19日，调研团队在昌江区展开街头访谈。一位年轻游客分享道：“以前觉得陶瓷很古老，但亲手画过杯子后，才发现它这么有趣。” 这种体验带来的认知转变，生动印证了“体验前置、情感绑定”在青年文化认同中的作用。当日下午，团队走访器象陶瓷公司，从生产端了解产业对场景化转型的看法。负责人表示，当前以自动化生产为主，但未来可开放生产线供参观，“让游客亲眼看到陶瓷从传统到现代的制造过程，这本身也是一种有吸引力的场景”。企业同时提到，招聘时倾向陶瓷专业人才，“他们更懂工艺，也更能传递文化价值”。

图 3 青釉拾光实践队参观器象陶瓷有限公司

1月20日，团队将目光投向“场景化转型”的典范——陶溪川文创街区。这里不仅是调研的“现实样本”，更是观察青年行为的最佳场域。在DIY体验区与文创市集，团队成员通过问卷重点测量游客对“空间氛围”、“功能融合”等维度的感知。多位青年受访者不约而同地提到：“发朋友圈后，好多朋友来问这是哪里。”“社交分享”成为文化体验的自然延伸，其带来的认可与互动，进一步强化了内在的文化认同感。为研究假设中“场景感知→文化认同”的路径提供了鲜活注脚。

图4 龚晨曦访谈消费者

1月21日，调研进入政企视角。团队兵分两路，与相关部门座谈，探寻场景化如何从顶层设计赋能青年传承。乐平组从市发改委获悉，许多青年正通过市集摆摊、直播带货参与陶瓷经济，“在创造价值的过程中自然形成了文化认同”，一种“参与即传承”的新范式正在形成。浮梁组从县文旅局了解到，当地正依托“世界文化遗产”申遗成功的契机，打造“瓷茶一体”研学路线，并计划通过房租与税收优惠，“降低青年创业门槛，让他们愿意留下来深耕陶瓷事业”。政府的这些布局正是对“空间再造、主体激活、价值重构”这一“城景共赓”模式的系统性回应。

图 5 杜欧佳、龚晨曦访谈乐平市发改委

图6 魏子玥访谈浮梁县文旅局

本次调研，不仅是一次青年学子深入文化现场的实践，更是一场关于非遗如何与时代共生、与青春共鸣的生动探索。“青釉拾光实践队”用脚步丈量传统瓷都的转型之路，用问卷与访谈倾听代际的声音，试图在“古”与“今”、“技”与“艺”、“传承”与“生长”之间，搭建一座可感知、可参与、可延续的桥梁。我们都需思考，在快节奏的当下，如何让千年瓷韵真正浸润青年人的心灵，使之不仅成为历史的旁观者，更成为活的传承者。从作坊里老手艺人的坚守与困惑，到市集上年轻创客的热情与创新，再到政策制定者宏观的布局，团队捕捉到的，正是景德镇乃至许多非遗项目在活化过程中最真实的脉动。

从作坊到街巷，从问题到方案，“青釉拾光实践队”的每一步，都在尝试将古老的窑火与青春的脉搏相连，让学术研究的微光，照亮非遗传承的未来之路。