7月16日，湖南工商大学匠心数影实践团赴靖港古镇皮影艺术馆，开展非遗专项调研实践活动。团队通过聆听匠人从业故事、观摩皮影制作工艺、观赏经典剧目、开展后台深度访谈，全面了解皮影艺术发展现状、匠人创新成果与当下传承困境。

上午9点，队员们在皮影艺术馆二楼工作室，聆听非遗传承人朱国强老师分享个人从业经历以及皮影行业发展历史。朱老师如实讲述，文革时期，家中父辈烧毁了大批珍贵皮影道具；行业发展前期，相关扶持较少，皮影事业发展步履艰难。后来有文物盗卖的非法人士想要高价收购馆内所有皮影文物，他坚守文化初心，果断拒绝售卖，妥善保留本土皮影藏品。同时朱老师介绍，自身掌握吹拉弹唱、剧目编剧等多项技能，先后两次参与世界级皮影大赛，斩获相关奖项，皮影邮票也曾前往美国纽约等六个国家对外展出。朱老师曾这样说过：“一件事干一辈子，一辈子干一件事，皮影艺术一旦失传，永不再生。”

图为传承人展示皮影

下午，朱国强老师现场带领队员观摩皮影制作，细致讲解牛皮皮影与纸质皮影两种原材料的差异，并逐一展示小丑、古典美女等成品皮影人偶。其中小丑人偶雕刻做工精细，眉毛、胡须均可灵活操控，表演时活灵活现，生动展现了精湛手工技艺。为挑选弯折不易断裂、厚薄适中的优质原材料，朱老师耗时七八年反复试验摸索，同时不断开展技艺创新，研发双层纸质皮影粘合工艺，自主调配粘合剂，持续优化皮影制作工艺。随后，全体队员一同观看经典皮影剧目《孙悟空大战蜈蚣精》，沉浸式感受传统皮影独特的舞台艺术魅力。

图为《孙悟空大战蜈蚣精》

剧目展演结束后，队员王思思在皮影馆二楼后台对朱国强老师开展深度访谈。谈及坚守初心，朱老师介绍，自己的艺名“重亮”，寓意着让日渐没落的皮影艺术重新亮起来。数十年的深耕坚守，他在技艺改良创新上投入大量心血，行业长期低迷也让他背负着巨大压力，但身为传承人，他掷地有声的说，他有责任有担当，不让皮影戏失传。

在访谈中，朱老师坦言当下皮影行业人才短缺问题十分严峻。他走进高校开展授课累计覆盖数万学生，校内皮影学员众多，但能长期坚持学艺的正式徒弟仅有儿子与侄子。年轻人难以深耕皮影行业，核心原因是皮影属于综合艺术，学习涉猎范围广、上手难度高，且学艺阶段没有稳定收入，难以养家糊口。目前望城区能够独立完成全套皮影制作与表演的老手艺人仅剩四五人，从业者年龄普遍在六十岁以上，大部分艺人迫于生计转行红白喜事相关行业，行业人才流失问题十分严重。

图为采访传承人

受疫情影响，古镇景点客流量下滑，到场观演观众大幅减少，如今游客大多只是打卡拍照，愿意静下心观看完整演出的人寥寥无几。对比从前一年能演出几百场、各村镇争相邀约演出的盛况，行业落差明显。皮影依托民间还愿民俗兴起，伴随城镇化推进，本地土地庙数量缩减，传统民俗需求淡化，皮影原生生存场景逐步消失。尽管朱老师通过优化剧本、改良制作工艺谋求发展，场馆依旧运营艰难；他尝试借助短视频平台宣传皮影，但中老年传承人缺乏新媒体运营经验，线上推广收效甚微。朱老师曾创新打造奥特曼等动漫新式皮影文创，但人气和销量远不及传统皮影作品。朱老师还提到，自己和马来西亚、新西兰、我国台湾地区皮影从业者都有接触交流，目前全球皮影行业整体发展形势低迷。

对于皮影长远传承，朱老师提出，非遗延续离不开政府资金扶持，建议依托校园、养老院常态化开展公益展演，并出台学徒补贴政策，才能为皮影技艺留住新生代力量。

本次实地调研与深度访谈，让实践队员真切认清皮影非遗现存的传承难题，深刻体会到老匠人数十年坚守的不易。下一步，实践队将系统整理调研素材与访谈内容，发挥青年新媒体传播优势，推广皮影文化，努力助力皮影技艺实现“重亮”愿景，让传统非遗持续焕发活力、代代赓续。